jueves, 23 de mayo de 2013

Concierto didáctico

La Orquesta Filarmónica de la Universidad Alicante realizó hace unas semanas uno concierto didáctico en la Universidad de Alicante. 

Antes de que comenzara el concierto, los músicos afinaron sus instrumentos dando una determinada nota. La orquesta estaba dividida en instrumentos de cuerda o cordófonos (violín, viola, violonchelo y contrabajo), instrumentos de viendo o aerofonos (flauta, flautín, clarinete, oboe y fagot, trompeta, trombón y trompa) e instrumentos de percusión (idiófonos y membranófonos) 

Primero, el director presentó la obra que iban a interpretar de Tchaikovsky y posteriormente a la instrumentación de la obra. Les pidió que tocasen un pequeño fragmento dirigiéndoles con su batuta. 

Cada sección, exponía un fragmento de su partitura y así podíamos distinguir los diferentes timbres entre un instrumento y otro. 

Los principales instrumentos que llevaban la melodía eran los violines. El resto llevaban la armonía de la obra. 

Para finalizar, la orquesta al completo interpretó la obra que habíamos oído por partes: la sinfonía nº4 de Tchaikovsky. 

En mi opinión, el concierto fue un poco corto pero en todo momento daban a conocer los instrumentos a los niños mediante la exposición de éstos y viendo cómo sonaban, además de hablar también de las partes de la obra que iban a interpretar y eso les daba oportunidad de escucharla atentamente. 

Las creaciones artístico-musicales en relación con el contexto socio-cultural de las diferentes épocas históricas

La música es un hecho cultural que está presente en el día a día del hombre sin que nos demos cuenta, como si de una banda sonora se tratase. Podemos destacar distintos tipos de música según la sociedad a la que pertenece. En la actualidad, para el hombre las estructurales musicales se basan en relaciones entre sonidos codificado a través de las normas de la tonalidad y de la armonía. Generalmente las personas suelen diferenciar la música de un país de otro ya que cada una posee rasgos que las diferencian.

Es en el momento en que el hombre tiene conciencia y control de sus propios conocimientos cuando se creó la música. Así fue naciendo poco a poco la rama de la música culta que la sociedad dominaba y la cantaban convirtiéndose en música popular para satisfaces sus necesidades éticas.

La música popular solo da respuesta a las necesidades de un pueblo, por eso, nacieron diferentes ramas. La música actual parte de una evolución que ha sufrido el canto gregoriano hasta nuestros días.

En mi opinión cada país tiene una sociedad con diversos gustos en cuanto a música se refiere. En unos abundan gran cantidad de instrumentos que en otros país carecen y es eso una de las cosas que hace que se diferencien.

La música como hecho cultural. notas que definen un estilo musical


La música es una actividad que se produce para trasmitir sentimientos y emociones a través del tiempo y no de un espacio. Ésta no se puede producir si no existe un intérprete que la trasmita. La música posee diversos matices que hace que cada composición sea única.

En primer lugar, el sonido es quien hace que exista la música y ésta posee unos elementos característicos que hace que sea diferente:

· El timbre es aquello que hace que diferenciemos uno instrumento de otro.

· El tono tiene que ver con la altura y la vibración.

· La intensidad es la potencia con la que se produce el sonido.

· El ritmo es la velocidad que le damos a una obra.

· La melodía es la sucesión de sonidos con la intención de trasmitir algo.

· La armonía es lo que acompaña a la melodía.

· El contrapunto se opone a la melodía y suena simultáneamente.

· La polifonía que se aproxima al contrapunto pero sin tanta rigidez y severidad.

En mi opinión, la música tiene diversos factores que hace que cada melodía sea única. Cualquier elemento hace que se distinga de cualquier otra y eso es lo que la hace especial. Además, no solo esta palabra significa instrumentos, sino que también forman parte las voces humanas. Se clasifican según su registro agudo o grave.

Además, los instrumentos son clasificados según su forma de producir el sonido: idiófonos (percusión que choca entre sí), membranófonos (percusión con parche), cordófonos (instrumentos de cuerda), aerófonos (instrumentos de viento) y electrófonos (instrumentos electrónicos).

Pienso que la música siempre ha estado ahí y la han tenido presente desde la antigüedad. Además, hubo una época que era muy importante y era necesario estudiarla. El músico que la interpretaba era bueno porque trasmitía emociones nuevas y era una gran virtud.

Musicogramas

Un musicograma es un recurso para poder escribir música que se trabaja en el colegio. Para los niños es una forma más fácil de seguir el pulso de una melodía ya que es algo muy abstracto y comprenderla a estas edades es algo muy complejo.

En esta entrada aparecen tres musicogramas de distintos ciclos para Educación Primaria:

Para primer ciclo he pensado que este tipo de dibujos puede llamar más la atención de los niños y no es difícil de seguir:

(enlace)


Para segundo ciclo he elegido este musicograma ya que también es una obra muy conocida y fácil de seguir:

(enlace)

Por último, en el tercer ciclo he escogido la 5ª Sinfonía de Beethoven ya que es una de sus obras más conocidas y tiene  una dinámica con bastantes cambios. 

(enlace)


Coro de manos blancas

Este vídeo trata sobre un coro formado por niños y que va dirigido a personas sordomudas para demostrar que frente a la música todos somos iguales.

Cualquier persona tiene la capacidad cantar o tocar y las personas sordas son capaces de interpretar a través de su lengua.

El proyecto de Educación Especial tiene la finalidad de integrar a la sociedad a través de la música. Para muchos esto es un proyecto de vida y están muy involucrados en querer trasmitir su mensaje.

Todos los componentes del coro trasmiten sus sentimientos a través de gestos acompañados con música. pero para que lo logren deben trasmitir de verdad aquello que ellos también merecen recibir.

Como muestra el vídeo, todas esas personas con algún tipo de discapacidad se muestran muy emocionadas de pertenecer a este coro. Para ellos, es parte de su vida ya que disfrutan todos juntos de la música y lo que trasmite.

TED: Evelyn Glennie

Evelyn Glennie es una mujer profesional cuyo instrumento o mejor dicho, los instrumentos a los que se dedica son los de percusión. En este vídeo lo que pretende es enseñar a escuchar una obra. No debemos basarnos en el aspecto que puede tener una partitura al leerla, sino que para saber cómo suena debemos escucharla atentamente. 

Tocar un instrumento y escucharlo no basta con golpearlo (en el caso de percusión), sino que debes sentir como su vibración recorre tu cuerpo. Además, puede tener diferentes colores de sonido dependiendo del material que uses al golpearlo. Pasa lo mismo con las personas, cada una tiene su propia personalidad. 

Un músico está en continuo contacto con la música siendo algo fundamental en su vida. Además, cada persona no experimenta de la misma manera el sonido y podemos encontrarlo en todas aquellas cosas que nos rodean. Escucharnos unos a otros es muy importante ya que ponemos a prueba nuestra capacidad de escucha y para ello es necesario el tiempo. 

Sentir la necesidad de decir algo a través de la música es querer trasmitir a las personas todo tipo de cosas aunque no sean captadas de la misma manera que tu. Cada uno tendrá una forma de verla, pero siempre que sea escuchada. 



(Pincha para velo)

lunes, 20 de mayo de 2013

Montaje

El siguiente vídeo que publico está realizado con el programa de movie maker. La música que he escogido es de un grupo no muy conocido cuyo el título es: "La vida".

Cada imagen que aparece está acorde con la letra de la canción y aparecen en los momentos clave de cada estrofa, dando sentido a la letra que vamos escuchando. Además, aparecen una serie de transiciones que hacen que el vídeo sea más llamativo aunque no está realizado para un sentido pedagógico ni educativo.



La importancia de la educación musical

En esta entrada he publicado un mapa conceptual relacionado con la educación musical. Es esencial que se de en las aulas de los centros ya que, estudiar música no solo consiste en aprender notas y ritmos, sino que también engloba a otras materias como es la ciencia y la matemática, el arte, la historia, etc. Estudiar música requiere el estudio de un conjunto de disciplinas favorecedoras para la vida diaria de las personas y para un mejor aprendizaje.


jueves, 9 de mayo de 2013

El clarinete


El clarinete es un instrumento musical de la familia de viento madera, fabricado especialmente con ébano. Consiste en un tubo cilíndrico con agujeros que se tapan con los dedos o con llaves. Su sonido se produce gracias a la vibración de una caña simple. Las partes del clarinete son:
  •  Boquilla: Es la pieza de arriba donde va colocada la caña.
  •  Barrilete: Pieza que tiene como función alargamiento de la boquilla.
  • Cuerpo superior: Pieza donde se coloca la mano izquierda al tocar.
  • Cuerpo inferior: Parte donde se coloca la mano derecha al tocar.
  • Campana: Es la última pieza y es la que permite que el sonido se proyecte.

Además, hay varias clases de clarinetes: 
El clarinete bajo
El clarinete en La
El clarinete en Sib 
El requinto. 







Ambiente sonoro


Mi ambiente sonoro se encuentra en una estación de tren.
Arriba a la derecha de color amarillo representa los altavoces avisando que llega el tren.
El bucle que tenemos en medio de varios colores representan a la gente hablando en la estación mientras esperan.
Abajo aparece una línea con distorsiones en determinados sitios. Esto representa la vía del tren y los tres sitios son los frenos del tren que suele hacer un chirrido.
Las rallitas de los lados de la hoja hacen referencia a sonidos que se producen en la vía a lo lejos. Es un sonido que tienes que estar muy atento porque pasa desapercibido.
Por último he plasmado los conductos de ventilación dibujando unas rallas muy flojas en medio de la hoja simulando el aire que pasa por los pasillos.

Huella sonora


1. ¿Cuál es tu relación con la música?
Empecé prácticamente desde que nací ya que mis padres han sido músicos y mi hermana también. Siempre he estado en la escuela de música de mi pueblo y pasó a ser parte de mi vida diaria. Además, estoy en la banda de música y alguna vez he tocado en orquestas como la del conservatorio o la de Callosa, aunque por motivos de tiempo acabé dejándomelo.

2. ¿Cuál fue el ambiente sonoro de tu casa y de tu infancia?
Haciendo memoria, han sido obras relacionadas con la flauta ya que fue la época en la que mi hermana estudiaba en el conservatorio. Además, recuerdo que también ponía mi madre mucho Radio Nacional de España.

3. ¿Qué música ha marcado tu vida?
Han marcado mi vida obras relacionadas con la banda o bandas sonoras de las películas.

4. ¿Qué música te gusta?
El rock, reggae, punk, música clásica, rumba... tengo un estilo variado.

5. ¿Qué música te gustaría conocer más?
Cualquier tipo de música siempre viene bien ya que descubres cosas nuevas.

6. ¿Cuál sería tu música actual?
Malos tiempos - La raíz

7. ¿Qué música sería esta universidad?
Alguna que fuese triste ya que esta universidad no trasmite mucha alegría

8. ¿A qué concierto has ido?
De todo tipo, desde conciertos de orquesta o banda hasta festivales como Viña Rock, Aupa Lumbreiras, etc.

9. ¿Con qué instrumento te identificas?
Con el clarinete

10. ¿Cómo definirías la música?
Conjunto de sonidos que trasmiten emociones.